烏魯木齊在線訊（記者魯焰)
醫(yī)生“玩”起了交響樂？
當中醫(yī)專家張萬杰成立了一個很專業(yè)的交響樂團的時候，許多人的驚訝是可想而知的。
是啊，獲得“中華名醫(yī)”稱號、任國外4所大學的客座教授、著作豐厚、有自己創(chuàng)辦的醫(yī)療機構，事業(yè)干得好好的張萬杰，怎么搞起了交響樂？這和醫(yī)學的反差忒大了些吧。
記者懷著同樣的好奇心、同樣的問題與張萬杰交談，他的回答卻是深思熟慮的。
“醫(yī)藝相通，醫(yī)藝并重�！边@是張萬杰對這兩門學科的總結，也闡釋了他的人生選擇。
音樂之緣
與張萬杰交往過的人，都知道他拉得一手好琴，還是難度相當高的小提琴作品。早在1961年他便與中央音樂學院專家組郭淑珍（我國著名女高音歌唱家)、郭志鴻（我國著名鋼琴教育家，郭沫若之子)、周恩清（著名小提琴教育家，中央音樂學院系主任)在烏魯木齊八一劇場同臺演出，當年的演奏曲目是《里享格協(xié)奏曲》和《小河淌水小提琴獨奏曲》。
記者曾經有幸聆聽過他演奏的小提琴《梁山伯與祝英臺》和《吉卜賽流浪》等作品，那如泣如訴的琴聲千回百轉，一遍遍地
震顫了人們的心弦，真可謂繞梁三日而不絕。
作為醫(yī)生，小提琴怎么會拉得這么好？這就越發(fā)給張萬杰增添了一種神秘色彩。
其實，一切結果里都有著不為人所知的因由。張萬杰7歲就與小提琴結緣，這給了他童年時代不可多得的快樂和藝術享受。他是在一個很偶然的機會里，與一把意大利名琴邂逅；又在一個很幸運的環(huán)境下，結識了一位白俄小提琴家瓦列西。
當他在瓦列西的指導下可以拉出優(yōu)美的旋律的時候，那美妙的琴聲將他帶上了幽深而迷人的音樂之旅。從此，他對音樂的熱愛就一發(fā)而不可收。
那時候，功課少，別的孩子在外邊玩泥巴，他拿著小提琴沒完沒了地練。從初級“開塞”到高級“帕格尼尼”，靠著他的勤奮和對音樂的癡迷，非常專業(yè)的小提琴教程，就這么一步步被他“攻”了下來。他對于小提琴和對于音樂的駕馭能力，也隨著十年多的光陰日漸成熟。
可是，為什么對于音樂如此熱愛的人，會去當醫(yī)生呢？
原來，張萬杰的父母認為當醫(yī)生是一種崇高的職業(yè)，他就聽從了父母的教誨，考取了新疆中醫(yī)學院。1963年畢業(yè)后，他成為了一名中醫(yī)大夫。
不過，有意思的是，在他從醫(yī)以后，音樂卻時常成為他生命中的重要“插曲”。
“文革”期間，自治區(qū)要成立樣板團，在民間已經聲名遠揚的張萬杰，被推薦為團里的首席小提琴手；隨后他又擔當烏魯木齊市藝術劇院、新疆歌劇院的首席小提琴手。1977年，他舉辦了文革后新疆第一場小提琴獨奏音樂會，將打入“封、資、修”并塵封已久的《梁祝小提琴協(xié)奏曲》全本推上樂壇，呈現(xiàn)給烏魯木齊的聽眾們，引起不小的轟動。
奇怪的是，上世紀八十年代以后，張萬杰又從一名音樂家回歸從醫(yī)之路。
他回答，我身上總有種不安分的東西。
看到新疆缺醫(yī)少藥的現(xiàn)況，他與同仁們創(chuàng)辦了新疆第一家中醫(yī)學術刊物：新疆中醫(yī)學會《新疆中醫(yī)藥》；隨后，又創(chuàng)辦了新疆第一家民辦醫(yī)療機構國醫(yī)堂。
在他的辦公室，一排古典式書架上擺滿了大部頭書籍，都是與醫(yī)學有關，《中國當代名醫(yī)名藥大典》《常用中藥成分與藥理手冊》《傳統(tǒng)醫(yī)藥與人類健康》等等。有意思的是，外間的辦公室里，他的幾個同仁正忙著為音樂會的演奏準備著各聲部的分譜。
今年10月份，他將舉辦一場交響音樂會。這也是他所組建的交響樂團成立以來的第三場交響音樂會。這個金
昆侖交響樂團不僅是新疆第一家民營交響樂團，也是西北五省區(qū)第一家；總投資將達200萬元，現(xiàn)已投入七八十萬元。
年近七旬的張萬杰為什么要冒風險，花這么大氣力，來搞一個可能贏利很困難的交響樂團？
原因在于，他鐘情于交響樂，深知交響樂是音樂皇冠上的一顆明珠，交響樂的普及代表了一個地區(qū)的文化素養(yǎng)。他清晰地記得李嵐清在《歐洲經典音樂筆談》一書中說：“形成與歐洲經典音樂接軌的中國樂派融入世界樂壇的主體，這樣不但能夠更豐富我國音樂的百花園，也會使我國文化藝術在國際上產生更大的影響�！�
他審時度勢，觀察到新疆由于地處偏遠，文藝演出市場較為清冷。他敏銳地預感到：李嵐清的講話預示著我國交響樂的春天到來了。如何迎接文化體制的改革？如何活躍文化市場，提高人們的音樂素養(yǎng)，讓廣大群眾有機會欣賞到具有地方特色的高水準的交響樂？他覺得自己作為一名音樂人，理應挺身而出。
他的交響樂團就是在這樣的背景下應運而生。
今年開春，新疆第一個民營交響樂團———金昆侖交響樂團成立了，配置一點不亞于專業(yè)水準。樂團成員絕大部分都是資深音樂家，包括新疆著名音樂家努斯萊提·瓦吉丁，著名國家一級歌唱家阿依·吐爾遜、米娜瓦爾、納扎爾，著名吉他演奏家張萬林等等。樂器、服裝、燈光、音響、場地等的配置耗資百萬；從小提琴、中提琴、大提琴、貝司到銅管、木管和打擊樂器、鋼琴，一應俱全。
張萬杰就是這個脾氣，要做就做第一流的。
殊途同歸
人有七情，從“情”的角度而言，音樂與中醫(yī)是兩種途徑，音樂有助于情感的抒發(fā)，中醫(yī)則可疏通和調理七種情感（喜、怒、憂、思、悲、恐、驚)的郁結。因此行醫(yī)和藝術一樣都要用心來做。身為中醫(yī)專家的張萬杰和酷愛音樂的張萬杰，研究了當今世界大量的音樂與身心調控的實驗成果后，在臨床工作中開展了一些深入淺出的音樂療法，對此感同身受深信不疑。
音樂療法與高雅音樂有不解之緣。由此理解，張萬杰人生路上的這兩種選擇可謂殊途同歸。
作為一名醫(yī)生，他的情來自對病人的關愛；作為一位音樂人，他的情來自對新疆這片土地的熱愛。新疆豐富的音樂元素令張萬杰癡迷，面對一個新興的交響樂事業(yè)，他思考的是，中國是多民族多元文化的大國，應該用拿來主義的辦法將歐洲交響樂與中國傳統(tǒng)音樂結合并融入中國主體。
張萬杰注重根植于新疆的民族特色和地域特色。
新疆的音樂元素非常豐富，發(fā)展新疆特色的交響樂應該成為當前的重要主題。特別是木卡姆申遺成功以后，如何將這一世界文化遺產改編為交響樂，讓人們認識到新疆音樂的魅力，讓交響樂走入百姓家，是張萬杰成立交響樂團最終要達到的目的。
“我想固定一個場地定期演出，每逢雙休日就是交響音樂會，讓人們形成一個定期去欣賞交響音樂的習慣�！睆埲f杰若有所思。
使命之約
6月16日，在長江路上的一幢粉色小樓上，傳來一陣陣琴聲，這是金昆侖交響樂團正在排練《梁山伯與祝英臺》；有的在吹木管，有的在拉大小提琴，張萬杰正在演奏其中的獨奏部分，旋律婉轉。在即將舉辦的音樂會的節(jié)目單上，還有現(xiàn)代京劇的經典唱段《迎來春色換人間》、評彈《蝶戀花》、彈撥爾協(xié)奏曲《艾介木》，以及聲樂高手的演唱等等。
一縷陽光照進來，給洋溢了琴聲的排練室鍍上一層暖色。
一個琴友遞上來一個有關木卡姆的樂譜，張萬杰斟酌了一下，說：“我把譜子帶回家去研究一下，看怎么改編。”
對于新疆民族音樂的改編和演奏，是這個交響樂團的重要使命。
金昆侖交響樂團成立于2008奧運之年。樂團演藝人員來自新疆歌舞團、藝術院校、軍區(qū)、兵團等表演團體，是一支新疆資深音樂人才匯聚的專業(yè)團體；各樂團退休下來的演奏家恰恰是財富，他們對于嚴肅音樂的理解和演繹都是高水平的。
這個交響樂團志在使新疆民族音樂交響化。為展示多民族音樂藝術魅力，特約區(qū)內外各民族音樂編創(chuàng)專家對維吾爾十二木卡姆、刀郎土風音樂、南北疆經典民歌音樂、哈薩克族阿肯彈唱、回族花兒、蒙古族傳統(tǒng)音樂作品進行挖掘、整理、創(chuàng)新，以器樂聲樂形式推介給世人。
在這場交響樂演出中，除了傳統(tǒng)經典曲目，張萬杰的注意力放在了對于新疆民間樂曲的改編。
節(jié)目單里的《艾介木》是民間傳統(tǒng)的木卡姆套曲的前奏，用彈撥爾獨奏、民樂伴奏，該作品曾在60年代文化部文藝調演中獲得一等獎。張萬杰現(xiàn)在要用傳統(tǒng)的交響樂做背景，用彈撥爾協(xié)奏，使西洋樂器和民族樂器相得益彰，進一步挖掘曲目深邃的樂韻，以期達到管弦烘托水乳交融、渾然一體的效果。為此，特邀我國著名作曲家成都音樂學院作曲系主任羅祥熙教授擔任配器，形成由60多人組成的管弦樂隊演奏的大型交響樂。
伊犁民歌《黑眼睛》《
牡丹汗》《燕子》等等，都用特色樂器和管弦樂隊融合、伴奏伴唱。木卡姆的幾個主要篇章用民樂隊演奏，管弦樂隊協(xié)奏。
張萬杰為什么對新疆民族音樂如此熱愛和癡迷呢？
“我從小生長在少數(shù)民族聚居區(qū)，對少數(shù)民族音樂有著深厚的情感，青年時代就踏遍天山南北農牧區(qū)，收集整理了很多民間音樂，并向我國著名的木卡姆專家萬桐書、著名作曲家邵光深等大家學習。我還學習和掌握了少數(shù)民族樂器的演奏技法，精通都塔爾和艾捷克的演奏�！�
民族音樂交響化，談何容易，那是一種需要精雕細刻的活兒。9月，剛剛出院的張萬杰又繼續(xù)投入交響音樂會的準備，挖掘整理原譜、梳理旋律，在配器中大量融入民族特色的演奏技法，使樂隊的特色鮮明，力求做到民族音樂的交響化，力圖洋為中用、中西結合。
“《牡丹汗》在天山南北廣為傳唱，受到各民族的喜愛，我們遵循在聲樂上尊重原創(chuàng)，在伴奏上突出民族演奏家技巧，同時還把這首歌改變成小提琴協(xié)奏曲，采用西洋管弦樂ABA三段單樂章協(xié)奏曲，創(chuàng)作參照梁祝協(xié)奏曲的創(chuàng)作手法和結構，如歌的行板、敘事部分、恢宏飄渺的結尾，是長達20分鐘左右的大型交響樂作品。”
張萬杰說起他的創(chuàng)作構想，思緒涌動。
“我們在創(chuàng)作中重點體現(xiàn)出新疆各民族傳統(tǒng)音樂的積淀，新疆的音樂中，木卡姆是敘事套曲，有完整的曲式結構，其他音樂均屬于民族的土風音樂和民間音樂，多以口頭傳唱，時間久了，有可能走樣。解放后，黨和國家組織大批音樂工作者對這些進行大量挖掘整理記譜，現(xiàn)在我們要做的工作是除了繼續(xù)進行民間挖掘外，還要在原有基礎上收集、精選，再創(chuàng)造，加上現(xiàn)代管弦樂配器，把這些作品推向大舞臺，讓區(qū)內外廣大觀眾分享到新疆各民族音樂的精髓。”
“我是回族，也想為弘揚回民族音樂藝術盡綿薄之力，也注意對花兒、小調的挖掘整理�；▋浩鹪从诟蕦幥嗳。鱾髦列陆敝林衼�，很多作品需要挖掘整理。我想打破一個人唱到尾的形式，搞成質感較強的花兒交響樂，二重唱、四重唱、合唱，加強作品的烘托、渲染，使花兒有血有肉，不再是‘干枝梅’。昌吉回族自治州對我的計劃很支持，這是我們交響樂團2009年的重點創(chuàng)作任務。”
張萬杰的思緒，又飛向了樂團的將來。他正在尋找合適的演出場地，配置專業(yè)的音響設備，這些雖然很繁雜，卻難不倒他。門票賣到多高合適，太低的話難以為繼，太高又會陷入曲高和寡的窘境，這也是他反復思慮的事兒。
不過，張萬杰對此還是有信心的。為了培養(yǎng)普通百姓欣賞交響音樂會的興趣和習慣，他已經打算賣“小板凳”票，讓人人都能買得起門票。
“觀眾需要培養(yǎng)，這是一個漫長的過程�！睆埲f杰目光冷靜，語氣堅定。
來源：新疆日報
